【北宋柳永蝶恋花原文及赏析】在中国古典诗词的长河中，北宋词人柳永以其婉约细腻的风格和贴近生活的词作闻名。他的作品多以抒情为主，尤其是描写男女之情、离别之苦与人生感慨，深受后世喜爱。其中，《蝶恋花》便是他最具代表性的词作之一，情感真挚，意境深远，至今仍被广泛传诵。

原文：

《蝶恋花·伫倚危楼风细细》

柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。

草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。

衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

词意解析：

这首词描绘了一位独倚高楼、心事重重的游子形象。开篇“伫倚危楼风细细”，描绘出主人公独自站在高楼上，微风轻拂，营造出一种孤寂与沉思的氛围。“望极春愁，黯黯生天际”则进一步点明了主人公内心的忧愁，仿佛随着春天的景象一同蔓延至天边。

接下来，“草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？”写景更显凄凉，夕阳余晖下的草地与薄雾交织，令人倍感惆怅。而“无言谁会凭阑意”则道出了主人公内心的孤独与无人理解的苦闷。

下阕转入情感的高潮：“拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。”主人公试图借酒浇愁，强颜欢笑，但终究无法摆脱内心的痛苦。最后两句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”成为千古名句，表达了主人公为了心中的所爱，即使身体瘦弱、面容憔悴也毫无悔意，情感真挚动人。

赏析与艺术特色：

1. 情感真挚，细腻动人

柳永在这首词中没有过多华丽的辞藻堆砌，而是以平实的语言表达内心深处的情感。他对爱情的执着、对思念的无奈，都通过自然景物与内心活动的结合展现出来，极具感染力。

2. 情景交融，意境深远

全词通过“风细细”、“草色烟光”、“残照”等意象，营造出一种悠远、萧瑟的氛围，使读者在阅读时仿佛置身于那个春日黄昏的高楼之上，感受到主人公的孤独与深情。

3. 语言通俗，富有节奏感

柳永的词作大多采用口语化的表达方式，使得整首词朗朗上口，易于传唱。同时，词中句子长短交错，节奏分明，增强了音乐性与表现力。

4. 主题深刻，具有现实意义

这首词不仅表达了个人的爱情悲剧，也反映了当时社会中许多人在情感上的挣扎与无奈。它超越了个人情感的范畴，具有普遍的人文关怀。

结语：

柳永的《蝶恋花》以其真挚的情感、优美的意境和深刻的哲理，成为中国古典诗词中的经典之作。它不仅是爱情的赞歌，更是对生命、情感与坚持的深刻诠释。无论时代如何变迁，这首词依旧能够打动人心，引发共鸣。